La obra surgió de la idea de utilizar los tambores no solamente como herramientas de ritmo, acento y color, sino también como instrumentos melódicos. Me propuse el desafío de investigar las posibilidades sonoras de los tom-toms, yendo más allá de la aparente simpleza del instrumento con la intención de desarrollar una escritura orgánica y casi melódica. En pocas palabras, quería intentar hacer a los tom-toms cantar (o, quizás más adecuado sería decir, quería intentar hacer a los tom-toms intentar cantar), y es a partir de esta idea que surge el título de la obra.

 

Encuentro, disrupción, intercambio, control y fracaso son conceptos muy importantes en mi proceso creativo, y el setup de percusión utilizado por Les Percusions de Strasbourg en su interpretación de Pléïades de Xenakis, con tres círculos concéntricos de instrumentos de láminas, membranas y metales, me inspiró la dramaturgia de su implementación: esfuerzo físico contra ligereza, expresividad forzada contra rigidez calmada, intentos de coordinación a ciegas contra simplicidad implacable. Un encuentro con un final predeterminado desde el principio. Fragmentos de canciones desesperadas ahogándose en un mar de resonancia.​

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Estrenada por Les Percussions de Strasbourg en LAC (Lugano. CH) como parte de la 2022 International Young Composers Academy en Ticino.​

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Duración: c. 8'